MIDI教室的特點

MIDI音樂格式，帶有強烈的電子感，以及廣泛適用性和便利性，催生了那個年代眾多的音樂類型。重塑了1980年代的流行樂。

MIDI格式早期的的“開源精神”概念，讓每個人都能創(chuàng)作”復雜的音樂片段”，MIDI標準的支持者推動它成為連接著著全世界的自由紐帶。三十年以后，MIDI仍然強勁不衰，作為音樂錄制和制作的關鍵組件而存續(xù)著。

MIDI標準能讓人們在自己家里進行音樂創(chuàng)作，使人們終于能夠把合成器和鼓機連接到電腦上。于是，MIDI很快變成了連接各種型號的合成器、鼓機、采樣數據和計算機的產業(yè)標準。

MIDI無論放置在哪里，都能在一個合成器上演奏些東西，并能在另外一個合成器上播放完全一樣的聲響。復雜而精心控制的的合成器聲效、鼓機和采樣樣本見證了編曲技術從不可能到可能的轉變。

MIDI教室——MIDI介紹

MIDI要形成電腦音樂必須通過合成。早期的ISA聲卡普遍使用的是FM合成，即“頻率調變”。它運用聲音振蕩的原理對MIDI進行合成處理，由于技術本身的局限，效果很難令人滿意。聲卡大都采用的是波表合成了，它首先將各種真實樂器所能發(fā)出的所有聲音（包括各個音域、聲調）進行取樣，存儲為一個波表文件。在播放時，根據MIDI文件記錄的樂曲信息向波表發(fā)出指令，從“表格”中逐一找出對應的聲音信息，經過合成、加工后回放出來。由于它采用的是真實樂器的采樣，所以效果自然要好于FM。一般波表的樂器聲音信息都以44.1KHz、16Bit的精度錄制，以達到真實的回放效果。理論上，波表容量越大合成效果越好。根據取樣文件放置位置和由微處理器或CPU來處理的不同，波表合成又常被分為軟波表和硬波表。

MIDI教室的教學形式與方法

1、課程時是在特定的電腦音樂教室進行.教室分為學生用機和教師用機兩部分.學生通過電腦操控軟件,輔助以音源和鍵盤來制作音樂.教師通過理念講述后,使用設備為學生做范例,學生實際操作的一個過程.多達一對四,每課為50分鐘,使學生達到一個看,聽,想,做的綜合過程.

2、在教師演示過程中理念部分都有課伴,通過投影設備講授給四名學生.然后,通過實際演示展現給學生.接下來請學生自己動手,當其不能獨立完成時,教師可再做范例并講解,達到其自己動手的能力.

MIDI教室——什么是所謂的“MIDI鍵盤”呢？

很多人誤以為MIDI鍵盤就是電子琴。所以，在選購MIDI鍵盤時只是隨意的去超市買一臺兩三百塊錢的電子琴當MIDI鍵盤用，買回來后卻發(fā)現除了能“咚咚咚”的彈出聲響外，其他的什么都用不了。為什么呢？因為普通的電子琴缺少一項重要的功能——“MIDI信號輸出”。MIDI鍵盤從造型外觀上來說與普遍的電子琴很相似，都是黑白鍵。但它是一種能通過USB接口或者MIDI接口輸出midi信號的鍵盤，這種鍵盤自帶了很多MIDI信號控制功能。但需要注意是，這種鍵盤自己不帶任何音色。你可以外接硬件音源或者軟件音源用MIDI鍵盤彈奏。