梅蘭竹菊浮雕及其電腦雕刻-與傳統(tǒng)手工雕刻比較

以“梅蘭竹菊裝飾”西方國家對浮雕壁畫的需求量相當(dāng)大，但由于西方國家的勞動(dòng)力成本高，對梅蘭竹菊浮雕壁畫裝飾的進(jìn)口量逐年增長，這為我國石雕藝術(shù)的發(fā)展促成了大量機(jī)會(huì)。同時(shí)，由于科技的迅猛發(fā)展，機(jī)器雕刻和半機(jī)器雕刻試圖逐漸取代純手工雕刻，這是我國民間石雕、雕塑藝人面臨的一個(gè)極大挑戰(zhàn)。然而眾所周知的是，冰冷的機(jī)器始終無法雕琢出手工木雕工藝品所蘊(yùn)含的情懷，老祖先傳承下來的純手工制作石材浮雕的工藝始終占據(jù)著不可替代的重要位置。民間石材浮雕梅蘭竹菊四君子雕刻藝術(shù)的現(xiàn)代化發(fā)展中國傳統(tǒng)的建筑結(jié)構(gòu)中，是以木質(zhì)、石材材料作為基礎(chǔ)的，在房屋內(nèi)的木材、石材構(gòu)件上雕刻裝飾紋樣，是人們在精神層面對審美所產(chǎn)生的需求。做銅浮雕你需要了解這些知識鍛銅是一種區(qū)別于鑄銅的工藝，是在銅板上進(jìn)行創(chuàng)作，利用銅板加熱后質(zhì)地變軟，錘打后又恢復(fù)堅(jiān)硬的特性，重復(fù)這一過程，最終制作出藝術(shù)雕塑作品。

浮雕在整個(gè)20世紀(jì)百年中，得到了前未有的發(fā)展。隨著圓雕愈益趨向獨(dú)立發(fā)展的革命性變化，浮雕也開始以一種獨(dú)立的姿態(tài)展示自己獨(dú)特的藝術(shù)魅力，傳達(dá)著更具獨(dú)立意義的精神內(nèi)涵。與繪畫、圓雕一樣，這一時(shí)期的浮雕藝術(shù)受到眾多流派風(fēng)格的影響，象征主義、立體主義、未來主義、構(gòu)成主義、超現(xiàn)實(shí)主義、達(dá)達(dá)主義以及波普藝術(shù)等等，在浮雕領(lǐng)域都有所表現(xiàn)。就整體而言，近一百年間的浮雕藝術(shù)呈現(xiàn)二大走向。一種沿著羅丹的路線繼續(xù)推進(jìn)，大體屬于寫實(shí)范疇。一批卓有成效、影響廣泛的雕塑家活躍其中，如布德爾、馬約爾、柯勒惠之，麥尼埃、賈克莫·曼組、奧古斯丁基奇以及稍后時(shí)期的喬治·讓克洛等。在不同的歷史時(shí)期和社會(huì)氛圍中，他們始終堅(jiān)持作為雕塑傳統(tǒng)的體量和具象形式，同時(shí)也根據(jù)自身的感受和接觸到的新思想，進(jìn)行各有特色的現(xiàn)代風(fēng)格形式探索。一種則另辟蹊徑，背道而馳。這是一個(gè)從現(xiàn)代主義到后現(xiàn)代主義，匯集諸多流派或主線的龐大隊(duì)伍，他們以趨向多元化極端的各種形式探索，在反傳統(tǒng)的道路上高歌猛進(jìn)。線刻是繪畫與鑄銅雕塑的結(jié)合，它靠光影產(chǎn)生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺。高更、馬蒂斯、阿爾普等一批雕塑家，于２０世紀(jì)的初期將繪畫上的革新實(shí)驗(yàn)引入雕塑領(lǐng)域，為現(xiàn)代浮雕突破傳統(tǒng)體量觀念的空間拓展邁出了一步。

浮雕是雕塑與繪畫的產(chǎn)物

可能在很多人的眼里，木雕當(dāng)中的浮雕技法，就是在一塊木頭上凹凸起伏，其實(shí)并不是這么簡單。

浮雕是雕塑與繪畫的產(chǎn)物，比起一般的雕刻工藝技法，它的雕刻難度更大，成品的美觀度也更高。

雖然說浮雕是雕塑與繪畫的產(chǎn)物，但是浮雕技法所雕刻出來的木雕工藝品的立體感又比繪畫高出來很多。

用浮雕技法所雕刻出來的木雕工藝品是能夠呈現(xiàn)出一個(gè)三維立體的、層次分明的、錯(cuò)落有致的畫面。

淺浮雕：淺浮雕是屬于單層次的雕刻，浮出木材表面的程度并不高，所雕刻的內(nèi)容也是比較單一。

深浮雕：深浮雕也叫作高浮雕，屬于多層次的雕刻造型，雕刻內(nèi)容也是比較繁復(fù)的，能夠更好地突出美感。

浮雕的發(fā)展

浮雕被廣泛應(yīng)用在建筑當(dāng)中，后來更多的被運(yùn)用到器物的雕刻上，材質(zhì)也從石頭、青磚到木材等等。

相比一般的材質(zhì)，木質(zhì)更加適合浮雕的造型，而且經(jīng)過浮雕技法所雕刻出來的木雕工藝品，具有更高的觀賞性。