陶藝

古老的陶瓷藝術(shù)發(fā)源于東方的中國，之后作為一種文化象征而傳播到世界各地。漫長的歷史推演，東西方經(jīng)濟文化的交融，使傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)在歷史數(shù)次達到了頂峰。隨著時代的更替，人類社會物質(zhì)文明的進化，審美意識也向更高的層次邁進，然而，隨著社會的進步，標(biāo)志著古老文明的陶瓷傳統(tǒng)制作技藝及藝術(shù)成果不斷地被現(xiàn)代工業(yè)文明所沖擊和取代。人與自然地關(guān)系日益疏遠，從而導(dǎo)致陶瓷藝術(shù)地發(fā)展跌入低谷。由此，人類正迫切需要回歸自然地情感和欲求，隨著工業(yè)社會帶來的失落感而日益強烈，現(xiàn)代陶藝正是在這種情況下應(yīng)運而生的。”羅丹語：“所謂大師，就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人見過的東西。

造型藝術(shù)

 現(xiàn)代陶藝的出現(xiàn)，是以創(chuàng)作觀念的更新為前提條件，這種觀念的更新根源于藝術(shù)文化的基礎(chǔ)。現(xiàn)代陶藝正是在這種精神狀態(tài)下得以產(chǎn)生，陶瓷與大自然的泥、土、火、木、水不可分割的特殊關(guān)系，是使得眾多的陶藝家迷戀的重要原因。陶藝作品在任何情況下都與大自然有著么在的天然的聯(lián)系?！叭彳浀哪?，經(jīng)過心手并用塑成作品，再入火中培燒，變成堅固不變的藝術(shù)品，給人類精神生活帶來美的充實，物質(zhì)生活帶來促進，這過程本身就富有哲理”。從自然出發(fā)，加入人的情感，再回歸自然。“現(xiàn)代陶藝”的概念是改革開放、打開國門后從海外進入的，她在陶瓷文明古國的厚土中，曲曲折折、起起落落，逐漸克服“水土不服”，“認祖歸宗”，開枝散葉，開花結(jié)果。這是一種人為化的自然或自然化的人為趨向，甚至可以認為是同宇宙相關(guān)的一種永恒運動。

在陶藝這一領(lǐng)域，構(gòu)成藝術(shù)的痕跡還可一一探尋。像日本的八木一夫——陶藝界的泰斗，他的許多作品表現(xiàn)與象征并存。他不斷將自己融入黏土之中，感知黏土與生命深處的淵源。這種純粹的方式和凈化的結(jié)果讓人從他的作品中感到如般的昭示。在《我的自述傳》中，他說：“如果要忠實地服從自己的心情創(chuàng)造，應(yīng)該脫離傳統(tǒng)陶瓷工藝過程。我想現(xiàn)代人的心理情感這個世界，如果用古文來陳述，怎么也表達不了。根據(jù)這些想法，我走向了所謂超現(xiàn)實立體造型，從此我可以自由自在的自我展開了。一系列的陶瓷餐具集成了人的嘴和手指非常另類作品通過陶藝上的特寫贊美身體的感官性質(zhì)特別是嘴和手指讓人感受到來自人類強有力的表現(xiàn)力有獨造型藝術(shù)有限公司成立于2018年1月?！闭沁@樣，他的作品《薩姆先生的散步》將陶藝帶入了一個全新的領(lǐng)域，同時也是對構(gòu)成藝術(shù)作了詮釋。

雕塑的發(fā)展歷史

回顧中國當(dāng)代公共雕塑的發(fā)展背景，中國由于特殊歷史國情的原因，在意識形態(tài)上公共雕塑常常被作為政治宣傳的一種手段，由于中國的公共雕塑起步較晚，以敘事性題材的形式居多，表現(xiàn)手法多以具象寫實手法為主，這當(dāng)然也與我國在建國初期實行的“現(xiàn)實主義”意識形態(tài)藝術(shù)教育模式存在一定的關(guān)聯(lián)。不同的公共空間有其特定的屬性，盲目地套用某一種藝術(shù)形式而不考慮雕塑與空間之間的關(guān)系，導(dǎo)致的結(jié)果是雕塑與公共空間屬性的脫節(jié)，這樣的狀況難免讓人產(chǎn)生審美疲勞。改革開放后，隨著對流的增多，西方的藝術(shù)思潮也對中國的雕塑家產(chǎn)生了沖擊，在公共雕塑領(lǐng)域受到西方極簡主義雕塑的影響，抽象雕塑漸漸地出現(xiàn)在公眾的視野中。由于中國傳統(tǒng)陶藝歷史如此悠久，產(chǎn)品之豐富、技藝之高超、材質(zhì)和表現(xiàn)方法之多樣，影響甚為深遠，加以多年的閉關(guān)自守，因此至今處于壓倒地位的大量陶瓷仍是仿古陶藝和工藝品。