雕塑，作為一種空間藝術造型景觀，除了美化空間之外，還通過靜止的形象反映著社會生活和文化審美狀態(tài)，表達著創(chuàng)作者的審美意趣、審美情感和審美理想。雕塑的產生和發(fā)展與人類社會的生產生活緊密相關，并且在不同的文化語境下，其藝術語言也會呈現出不同的狀態(tài)。傳統(tǒng)觀念認為雕塑與繪畫一樣，都要在深入觀察對象的基礎上，通過一定的藝術手法突破對象的形體表面的局限，從而得其韻、塑其神，讓視覺的知覺活動與想象力結合，產生出的視覺審美效果，這就是所謂的“應物象形”。隨著科學技術的發(fā)展和社會審美觀念的轉變，雖然應物象形的造型觀依然適用于當代文化語境，但是傳統(tǒng)雕塑語言需要結合當代語境進行一定的轉換，讓雕塑這一造型藝術服務于新時代下的生產生活和文化活動。


















雕塑是造型藝術的集中表現，傳統(tǒng)雕塑更是在特有的傳統(tǒng)文化語境下，塑造了眾多經典的形象，在悠久的探索發(fā)展歷程中，傳統(tǒng)雕塑以應物象形為主要造型觀逐漸形成了獨特的語言表現體系，雕塑的形神韻態(tài)都需要通過具體的雕塑語言來表現。無論是中國的雕塑匠人還是西方的雕塑家，都為世界雕塑藝術的發(fā)展做出了杰出的貢獻，雖然東西方意識文化背景有所不同，但是在雕塑語言上卻異曲同工，都需要視覺、知覺和想象力在梯形傳渡中的結合。


盡管雕塑造型設計是一門歷史悠久的藝術形式，但變革或變異歷來是這門藝術形式歷史發(fā)展過程中的重要特征，在當前特定時代語境下，現代雕塑造型設計藝術所面臨的時代環(huán)境區(qū)別于任何歷史時期，這從本質層面上決定了現代雕塑造型設計藝術實現優(yōu)化創(chuàng)新的歷史必然性，也是時代向現代雕塑造型設計藝術提出的時代命題，需要各相關主體的高度重視和積極探究。這方面的主題研究近年來得到了學界的高度重視和持續(xù)關注，一大批相關的主題研究成果不斷涌現，不同的研究主體從各自差異化的研究視角對現代雕塑造型藝術這一宏觀命題進行了卓有成效的專題研究，而在多元化的研究成果中，吳順平老師編著的《現代雕塑設計與技法》一書具有代表性，是一本匯集學界重要研究成果的著作，本文將對該著作進行較為系統(tǒng)的闡述和評析。