在當(dāng)時(shí)那個(gè)年代，這些新銳鋼琴家就如同“搖滾天王”一般，他們所帶來(lái)的巨大影響力可謂給音樂創(chuàng)作錦上添花，為鋼琴的發(fā)展注入了強(qiáng)大的力量。李斯特的夜鶯就是非常好聽的一首小樂曲，但是很多人總也彈不利索，就是手指獨(dú)立問題沒有根本解決。皇室紛紛把鋼琴這一樂器納入他們的樂隊(duì)中，民眾可以圍坐在鋼琴四周，聆聽新創(chuàng)作的優(yōu)美旋律。工業(yè)時(shí)代的興起衍生出一個(gè)群體——中產(chǎn)群休，鋼琴在這一群體中大為流行。其中三角鋼琴是社會(huì)地位的象征，通常用在與正式的獨(dú)奏演出或與樂團(tuán)的協(xié)奏里，而立式鋼琴則更受家庭的歡迎。

    隨著現(xiàn)代鋼琴的不斷完善、社會(huì)生活的快節(jié)奏而出現(xiàn)的爵士樂、搖滾樂的需要，古鋼琴——似柔弱纖細(xì)而又羞澀的貴婦人——也只能歸隱于現(xiàn)代社會(huì)舞臺(tái)的大幕之后了。鋼琴初次出現(xiàn)于1709年，在當(dāng)時(shí)是一種既復(fù)雜又昂貴的樂器，只有皇室才有機(jī)會(huì)接觸到。自19世紀(jì)中、末葉歐洲又興起了復(fù)古之風(fēng)，歐洲各大中城市保存完好的輝煌古建筑群落、文藝復(fù)興時(shí)期的文學(xué)、美術(shù)、音樂等古典文化藝術(shù)長(zhǎng)久的生命力使古鋼琴又再著盛裝，走上舞臺(tái)。這正是我們?nèi)祟愒诳焖偾斑M(jìn)的路途之中回首望去所發(fā)現(xiàn)的不該丟棄的寶貴財(cái)富。于是巴洛克時(shí)期的音樂重新奏響，古鋼琴又翻開了新的篇章。

    自動(dòng)鋼琴起初形式（出現(xiàn)19世紀(jì)末）是在普通鋼琴前加用一部可移動(dòng)的“演奏器”（player），外形極似一架小型足踏簧風(fēng)琴，有一排65-88個(gè)“木手指”置于普通鋼琴鍵盤上方。鋼琴上面不要安放重東西或雜物，以免頂蓋變形或引起共振產(chǎn)生雜音。演奏器用打孔紙卷（打孔位置與鋼琴譜相符）操縱；用足踏風(fēng)箱鼓風(fēng)，風(fēng)通過紙卷緩緩轉(zhuǎn)動(dòng)的紙卷上的孔位，驅(qū)動(dòng)機(jī)械連動(dòng)相應(yīng)的“木手指”擊琴鍵奏出音樂。此后又有設(shè)計(jì)將外附的演奏器直接裝置于鋼琴內(nèi)部，并可控制速度、力度、踏板等。